图片:Sue zwick摄影

跨学科B.A. 在文艺复兴研究(课程包括意大利语), 法国, and English art; history; literature; and philosophy); M.A. in history of art, Johns Hopkins University; Ph.D. 纽约市立大学研究生中心艺术史专业

头衔

艺术史学家、教授、馆长和收藏家

最喜欢的三一记忆

有很多回忆,尤其是和同学交流的回忆. 我和朋友Larry Pistell和Aron Pasternack继续聊得很开心, 我在校园的第一天就遇到了他!

你的培训和职业生涯中有哪些亮点?

在一家美术印刷画廊工作了一段时间后, 1976-77年,我成为华盛顿史密森美国艺术博物馆的史密森博物馆研究员, D.C.在那里,我学习了博物馆的工作,包括版画、绘画和20世纪艺术领域. 然后我在费城艺术博物馆的印刷部门做了一个国家艺术基金会(NEA)的实习, 在那里,我参与策划了8场印刷展览,并为费城的印刷俱乐部(The print Club)策划了两场当代展览. 与艺术家的会面和交谈从根本上改变了我对当代艺术的关注. 从1978年到1984年,我萌生了举办一场艺术家折页展的想法. 我和一位同事游历了欧洲和美国, 面试的艺术家, 经销商, 和收藏家. 折叠图像:19世纪和20世纪西方艺术家的屏风 1984年3月在美国国家美术馆开幕,随后在耶鲁大学美术馆展出. 1986年,我受命策划 当代的屏幕在过去的两年里,他走遍了美国的五个主要城市.S. 博物馆. 最精彩的部分是采访艺术家, 参观他们的工作室, 了解他们的流程和想法. 当我在纽约市立大学研究生中心写我的艺术史论文时(我2002年毕业), 我被选中在纽约弗里克收藏研讨会50周年纪念上发表论文. 我得了两篇最佳论文中的一篇奖. In 1997, 在抚养女儿的过程中, 我开始在莫里斯敦的圣伊丽莎白大学教书, 新泽西.

你们在各自的角色中都做些什么?

在圣伊丽莎白工作了25年, 我从一名副教授连续晋升为艺术史教授, 终身, 并被任命为包括艺术系和音乐系在内的几个系的系主任. 我被任命为特蕾莎博物馆的馆长. 1997年马洛尼美术馆. 我每学期教三到四门艺术史课程,涵盖了5万B的艺术.C.E. 时至今日,他每学期监督多达20名教授. 作为画廊总监, 我组织了43个专业艺术家的群展,并组织了我们艺术专业的大四学生的年度展览. 虽然我最近“退休”了,但我仍然每学期教一门课. 除了, 布特拉艺术家咨询公司的总裁, 我帮助艺术家开发新的展览,并协助他们进行投资组合开发和库存管理.

你是如何获得现在的职位的?

我意识到教书可以让我更灵活地抚养我的女儿,同时还能活跃在艺术世界. 在过去的25年里, 我策划了60多个艺术展, 主持了近20位艺术家的小组讨论, 并讲授艺术, 艺术家, 以及许多地区博物馆和画廊的创造力. 现在,我的女儿阿兰娜·法布里·布特拉(M.A. (苏富比艺术学院艺术商业专业), 是布特拉艺术咨询和管理公司的总裁, 这家总部位于纽约的艺术评估和咨询公司,我担任副总裁.

你工作中最喜欢的是什么?

我喜欢看到艺术家在他们的实践中不断扩展的想法和激进的材料使用. 这反过来又启发了学生,并帮助我发展了新的展览想法. 我也有发展自己的艺术收藏的乐趣!

你面临着什么样的挑战?

要跟上本地、国内和国际艺术家的潮流是非常困难的. 每天我都会发现令人惊叹的作品,并且因为不断扩大和认可谁创造了艺术而感到兴奋. 思想和主题呈指数级增长,扩大了艺术和文化声音和表达的多样性, 所以我们有无数种方式来庆祝人类的创造力.

你在全球十大网赌正规平台有一位特别有影响力的教授吗?

好奇心, 奉献, 以及对学习和发展思想的热情,造就了迈克尔·坎波这样的教授, 波登的画家, 休·奥格登, Dori Katz是我的导师. 他们教会了我思考和表达非传统想法的新策略.